“少年的我精力充沛，充满了生命力，踮着脚尖昂着头大步走路，直视前方，世界好像已属于自己。”——关于少年时爱上绘画的自己。

　　“年轻的生命承受着困苦，但不会有怨言，仍然画着，画着，努力地完成每幅习作。”——关于艰苦求学于国家经济困难年代的同学们。

　　一个艺术家的成就，与具备悟性的天分和始终如一的坚持成正比。艺术家自身的气质决定他选择题材的喜好，线条和色彩散发出的灵感是艺术家与生俱来的，模仿只不过是重复他人而已。

　　性格与血质，决定了自己的画风别于他人。作品所散发出来的是我个性中的透明、率直、善意，并没有模仿任何派别。所以，我从不请人做助手，当我的灵智与别人的相悖时，我会非常不舒服。一条线条一块颜色在画面上的方向、厚薄、速度、力度，都必须是我个性的展现。

　　也许是命运的安排，也许是我的血质决定了我的性格和喜好，让我接触到很多女人。我承认自己喜欢那些美丽而洋溢着青春生命的魅力的女孩，喜欢主宰颜色把她们画下来时的那种自信和自主的感觉，当我拿起画笔，自己在面对这些女孩时口齿结巴和脸红的尴尬便会消失。当我翻出收藏数十年的这一批习作，这些女孩子们仿佛又围在了我的身边，她们跨越了人生，保持着纯净，凝视着我。一幅幅地检阅画作，令我对自己的描述能力肃然起敬，我竟然能在此刻隔着画框与她们对视对话，依然听到她们那往日的笑声。

　　是自己乐观忘忧，透明友善的天性，引导自己把阳光和美好表现在作品中。自己并不刻意深沉，笨拙。雅与俗只差一点点，到了边缘就不要超越。我努力在画布中注入光;注入诗；注入平静。让线条、色彩流淌着青春的生命。我深谙真诚和善意让观者欢愉，不愿生活显得不安与沮丧。

　　我在画布上消耗着生命的同时又滋养着生命，我让思绪在空白的画布上不羁地漫游，追随朦胧中的一个闪光，突然的一触!于是我用中国古代名画作背景，以油画与丙烯作媒介，用油画笔与中国毛笔，西洋画法与中国工笔画法，立体与平面同时在画布上涂抹勾勒，快意地挥洒一个与惯常脱节的画面。我在画布上遨游，快乐无比！

　　一步一步走过，一幅一幅画作留下......那些可以发现平静，发现诗歌，发现光，发现美和善的画作，伴着我走过人生。而最终，它们散落在世界各地。